Classic Rock IX
Μετά την περσινή επιτυχία που δεν είχε προηγούμενο, το 9ο Classic Rock επιστρέφει στο Ηρώδειο για μια ακόμη συνάντηση των Septicflesh με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, φέτος με ανανωμένο Set List. Τρεις ξεχωριστοί Guest πλαισιώνουν την μπάντα και προσθέτουν ακόμα περισσότερη ατμόσφαιρα στο μοναδικό live. Στις ερμηνείες, η Fany Melfi και η Αφροδίτη Πατουλίδου και στο ντουντούκ ο Vahan Galstyan. Το Πειραϊκό Φωνητικό Σύνολο LIBRO CORO και η παιδική χορωδία του συμπληρώνουν το μοναδικό ακρόαμα, σε μουσική διδασκαλία Ανθής Γουρουντή.
Το symphonic/metal live των SEPTICFLESH παρουσιάστηκε για μια μοναδική φορά το 2019 στο Μetropolitan Theater του Μεξικό σε σύμπραξη με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μεξικό, σε πλήρη σύνθεση 140 μουσικών και με την συνδρομή 40μελούς χορωδίας. Ήταν μια κορυφαία sold out συναυλία την οποία παρακολούθησαν περισσότεροι από 3.500 ακροατές. Πέντε χρόνια αργότερα, το project αυτό ήρθε στην Ελλάδα και υπόσχεται μια ακ΄όμη μοναδική μουσική εμπειρία στον πιο εμβληματικό συναυλιακό χώρο του κόσμου, το Ηρώδειο, κάτω από την Ακρόπολη και τον έναστρο Αττικό ουρανό. Την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών θα διευθύνει ο διεθνούς φήμης Ολλανδός αρχιμουσικός Κέν Σουτς.Το 9ο Classic Rock παρουσιάζει στο Ηρώδειο ένα crossover project όπου οι ροκ και μέταλ ήχοι των Septicflesh συναντούν τον συμφωνικό ήχο της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Το Πειραϊκό Φωνητικό Σύνολο LIBRO CORO συμπληρώνει το μοναδικό θέαμα. Το symphonic/metal live των SEPTICFLESH παρουσιάστηκε για μια μοναδική φορά το 2019 στο Μetropolitan Theater της πόλης του Μεξικό σε σύμπραξη με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μεξικό, σε πλήρη σύνθεση 140 μουσικών και με την συνδρομή 40μελούς χορωδίας. Ήταν μια κορυφαία sold out συναυλία την οποία παρακολούθησαν περισσότεροι από 3.500 ακροατές. Πέντε χρόνια αργότερα, το project αυτό έρχεται στην Ελλάδα και υπόσχεται μια μοναδική μουσική εμπειρία στον πιο εμβληματικό συναυλιακό χώρο του κόσμου, το Ηρώδειο, κάτω από την Ακρόπολη και τον έναστρο Αττικό ουρανό. Την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών θα διευθύνει ο διεθνούς φήμης Ολλανδός αρχιμουσικός Κέν Σούτς.
Διαμάντια Μουσικής Δωματίου, σπάνια κατεργασμένα
Μουσικά διαμάντια συχνά μένουν «ακατέργαστα», όχι λόγω μικρότερης αξίας τους αλλά εξαιτίας του δύσκολου συνδυασμού του μουσικού σχήματος που αφορούν. Την «κατεργασία» τους αναλαμβάνει το Κουιντέτο Εγχόρδων με κοντραμπάσο Quintarco, παρουσιάζοντας αριστουργήματα που σπάνια ακούγονται. Σας προσκαλούμε να απολαύσετε τρία τέτοια έργα: ένα από τα κομψότατα κουιντέτα του Μποκερίνι, δύο βαλς για πιάνο του Αντονίν Ντβόρζακ διασκευασμένα από τον ίδιο τον συνθέτη τους κι ένα αριστουργηματικό κουιντέτο του Μπλαν, έργο που αγγίζει τις κορυφές της δημιουργίας μουσικής δωματίου.
Λυρισμός και ενδοσκόπηση
Στην εποχή του Μότσαρτ το κλαρινέτο ήταν ένα πολύ νέο όργανο, που σταδιακά έκανε την εμφάνισή του στα μουσικά δρώμενα και κέρδιζε ολοένα και μεγαλύτερο έδαφος στις προτιμήσεις των συνθετών και την καρδιά του φιλόμουσου κοινού, γοητεύοντας με τον βελούδινο ήχο του και τις ποικίλες εκφραστικές του δυνατότητες. Ο Μότσαρτ ήταν ένας εκ των πρώτων συνθετών που στα τελευταία χρόνια της (σύντομης) ζωής του που αξιοποίησε το κλαρινέτο σε συμφωνικά έργα και έργα μουσικής δωματίου, αναδεικνύοντας όσο λίγοι τότε το πόσο ξεχωριστό όργανο ήταν! Στα χνάρια του, ο Μπραμς επίσης είδε στο κλαρινέτο ένα ηχόχρωμα μοναδικής απαλότητας και αισθαντικότητας, που τροφοδοτούσε την ώριμη συνθετική του σκέψη. Τα κουιντέτα των δύο μεγάλων μουσουργών, γραμμένα αμφότερα στας δυσμάς του βίου τους, αποτελούν ορόσημα του ρεπερτορίου για το υπέροχο αυτό πνευστό όργανο και για τη μουσική δωματίου γενικά.
Ρομαντικοί και Επαναστάτες
Μπετόβεν και Σοστακόβιτς αποτελούν δύο πυλώνες του συμφωνικού ρεπερτορίου, ο πρώτος ως ο συνθέτης που οδήγησε στις αρχές του 19ου αιώνα το είδος της Συμφωνίας σε εντελώς καινοφανή και δυσθεώρητα ύψη ποιότητας, βάθους και αρχετυπικού μεγαλείου, ο δεύτερος ως ο δημιουργός εκείνος που στον ταραχώδη 20ο αιώνα έδωσε νέα πνοή στη συμφωνία και κατέδειξε έμπρακτα νέες προοπτικές στο νοηματικό της περιεχόμενο και στα εκφραστικά της μέσα. Οι Athens Classical Players τιμούν τους δύο αυτούς κορυφαίους συμφωνιστές παίζοντας δύο κουαρτέτα τους σε εκδοχή τους για σύνολο εγχόρδων.
Old Photographs
Τέσσερα έργα, τέσσερις μουσικές φωτογραφίες από παλιές εποχές, χαμένες στον χρόνο. Εξαιρετικά δημοφιλές είναι βεβαίως το Τρίο του Χάυντν που στο φινάλε του εμπνέεται από τη γεμάτη ενέργεια και ζωντάνια τσιγγάνικη μουσική της εποχής του. Στον αντίποδα της εύθυμης μουσικής του Χάυντν, ο νεαρός Ραχμάνινοφ, στο πρωτόλειο Τρίο του, ξετυλίγει μία ατμόσφαιρα πένθιμη και μελαγχολική. Τέλος, ο «πατριάρχης» της αρμενικής μουσικής Κομιτάς εκφράζει με γλαφυρό και απέριττο τρόπο τους καημούς και τα πάθη ενός λαού που έχει υποστεί πολλά δεινά στη μακρά ιστορική του διαδρομή.
Από την Ευρώπη στην Αμερική
Το Μουσείο Ακρόπολης υποδέχεται την άνοιξη με μια αλλιώτικη συναυλία μουσικής δωματίου στην Αίθουσα του Παρθενώνα, την Τρίτη 31 Μαρτίου 2026, στο πλαίσιο του κύκλου «Μουσικοί Περίπατοι» που οργανώνει η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών.
Το πρόγραμμα της συναυλίας αναδεικνύει τον πλούτο και την ευελιξία του κουιντέτου ξύλινων πνευστών, μέσα από έργα που γεφυρώνουν την ευρωπαϊκή παράδοση με το αμερικανικό μουσικό ιδίωμα. Η βραδιά ανοίγει με το «Αμερικανικό» Κουαρτέτο εγχόρδων αρ. 12 του Αντονίν Ντβόρζακ, σε μεταγραφή για πνευστά, όπου η απλότητα και η λυρικότητα συνδυάζονται με επιρροές από τη λαϊκή μουσική της Αμερικής. Ακολουθούν οι «Πέντε Χοροί» του Ντένες Αγκάι, έργα με έντονο ρυθμό, χιούμορ και αναφορές στην ουγγρική παράδοση. Η συναυλία ολοκληρώνεται με τη «Γαλάζια Ραψωδία» του Τζορτζ Γκέρσουιν, σε διασκευή για κουιντέτο ξύλινων πνευστών, ένα εμβληματικό έργο που συνδυάζει την κλασική μουσική με τη ζωντάνια και την ενέργεια της τζαζ. Ένα πρόγραμμα με έντονες αντιθέσεις και ζωντανά ηχοχρώματα, που αναδεικνύει τη δεξιοτεχνία και την εκφραστική δύναμη των πνευστών οργάνων.
Λυρικά κουαρτέτα
Το φιλόξενο Μουσείο Μπενάκη υποδέχεται τους «Μουσικούς Περιπάτους» της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών για μία ακόμα συναυλία μουσικής δωματίου, στην Πινακοθήκη Χατζηκυριάκου-Γκίκα. Συμμετέχει το κουαρτέτο εγχόρδων τετART-on και το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα δύο πασίγνωστων συνθετών, οι οποίοι όμως έμειναν στην Ιστορία κυρίως για την προσφορά τους στην όπερα: του Τζάκομο Πουτσίνι και του Τζουζέπε Βέρντι.
Είναι σπάνιες οι φορές που οι μεγάλοι αυτοί Ιταλοί συνθέτες έκαναν «διάλειμμα» από τις οπερατικές τους συνθέσεις για να καταπιαστούν με τη σύνθεση έργων χωρίς την παρουσία της ανθρώπινης φωνής. Ακόμη όμως και σε αυτές τις περιπτώσεις, ο κόσμος της όπερας παραμένει «παρών» στις παρτιτούρες των μουσικών οργάνων, οι οποίες ξεχειλίζουν από λυρισμό, συναίσθημα και – όπως είναι φυσικό – μελωδικότητα «φωνητικών» προδιαγραφών. Το πρωτότυπο πρόγραμμα που προτείνει το τετART-on για αυτήν τη συναυλία δίνει στο κοινό την ευκαιρία να γνωρίσει μια διαφορετική πτυχή δύο διάσημων δημιουργών του ρομαντισμού.
Φαγκοτoνία
Οι Μουσικοί Περίπατοι της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών συνεχίζονται με μια επίσκεψη στο ΕΜΣΤ | Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, καλωσορίζοντας την άνοιξη με ένα σπάνιο σύνολο μουσικής δωματίου. Μια συναυλία με πέντε φαγκότα αποτελεί σίγουρα μοναδική μουσική εμπειρία που συνδυάζει ζεστούς, αλλά και παιχνιδιάρικους ήχους! Με κεντρικό έργο τις Εικόνες από μια Έκθεση του Μόντεστ Μούσοργκσκυ, σε μεταγραφή του σπουδαίου σολίστ του φαγκότου Νταγκ Γένσεν, μεταφερόμαστε σε έναν κόσμο γεμάτο από ζωντανές περιγραφές και πολλά ηχοχρώματα. Οι Καρικατούρες του Πέτερ Γιάνσεν αλλάζουν την ατμόσφαιρα και φέρνουν στο πρόγραμμα μια χορευτική διάθεση, ενώ η διάσημη «Εισαγωγή» από τη Νυχτερίδα του Γιόχαν Στράους αφήνει στη βραδιά μια επίγευση από την όπερα.
Μια συναυλία που υπόσχεται να εκπλήξει και να γοητεύσει το κοινό, αποκαλύπτοντας τη μεγάλη εκφραστική γκάμα του οργάνου, από βελούδινες μπάσες νότες μέχρι δυναμικά, χιουμοριστικά και δεξιοτεχνικά περάσματα!
Στις 18:30 θα πραγματοποιηθεί ξενάγηση στην ομαδική έκθεση Why Look at Animals? Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή στο ΕΜΣΤ.
Cross-Over
Επ’ αφορμή της συμπλήρωσης 90 ετών από τη γέννηση του Elvis Presley, το Metallon με τη σύμπραξη του τραγουδιστή Νικόλα Μαραζιώτη και υπό τη διεύθυνση του Νίκου Χαλιάσα προτείνει ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει ορισμένα από τα πλέον αγαπημένα και εμβληματικά τραγούδια του επονομαζόμενου «Βασιλιά του Ροκ εν Ρολ» ή απλώς «Βασιλιά», που θεωρείται ως ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες στην ιστορία του θεάματος. Ο Elvis Presley ερμήνευσε όλα τα είδη μουσικής που άνθισαν στην Αμερική τα οποία μάλιστα και εξέλιξε. Rockabilly, Hillbilly, Rock’n’Roll, Rhythm’n’Blues, Country, Gospel, Spitituals, Soul, Pop, Blues, Rock, Ballads μέχρι Bossa Nova. Ένας τελειομανής καλλιτέχνης που δεν ήταν απλώς ένας τραγουδιστής, έπαιρνε τραγούδια ξεχασμένα ή που δεν είχαν την απήχηση που άξιζαν και τα αναδείκνυε με έναν εντελώς δικό του τρόπο.
Κουιντέτο με πιάνο
Τα δύο κουιντέτα με πιάνο της συναυλίας, το πρώτο γραμμένο το 1887 και το δεύτερο το 1914, μοιράζονται πολλά και ουσιώδη κοινά στοιχεία. Αμφότερα είναι γραμμένα σε ρομαντικό ιδίωμα και αντλούν ένα μεγάλο κομμάτι των θεμάτων τους από την ιδιαίτερη μουσική παράδοση των χωρών των συνθετών τους, ήτοι από την Τσεχία και την Ουγγαρία αντίστοιχα. Επίσης και στα δύο, πιάνο και έγχορδα αλληλεπιδρούν με δυναμισμό και ένταση, κάτι που τα καθιστά από τα πλέον γοητευτικά έργα του είδους του κουιντέτου με πιάνο.